Проект №4

TS21 HSE #4 - DIGITALIZATION

ДИЗАЙН БУДУЩЕГО, ПРОБЛЕМЫ НАСТОЯЩЕГО
И БУДУЩЕЕ ЦИФРОВИЗАЦИИ

ВЫ МОЖЕТЕ СТАТЬ УЧАСТНИКОМ РАБОЧЕЙ ГРУППЫ ЭТОГО ПРОЕКТА

Лилия Незаметдинова, Светлана, Александра Зотова, Анастасия Митусова, Анастасия Голинко, Анна Бойлученко, Лера Шевцова, Саша Кузнецова, Анна Алфёрова, Мазитова Полина, Екатерина Шаматонова, Лера, Аня Алфёрова

TS21 HSE #1

DIGITALIZATION

Лилия Незаметдинова

Цифровизация. Человечество отходит от механистичности и реальности. VR и цифровое пространство превалируют над настоящим. Для примера: стимпанк и киберпанк. Стимпанк, на мой взгляд, более совершенный путь, по которому должен идти человек, чтобы понять свое предназначение (ручной труд, декоративно-прикладное искусство и технология). Тогда как киберпанк отражает упадок культуры и человеческой мысли в пользу технологического прогресса и цифровизации. Ум человека уступает уму компьютера.

Связь науки и дизайна. Дизайн будущего должен взаимодействовать с наукой, изобретениями, чтобы сделать жизнь людей легче и комфортнее.

Светлана

Александра Зотова

Идентичность виртуальных инфлюенсеров, формирование нового сообщества. отсутствие общей концепции, манифеста у цифровых моделей становится препятствием для общения с аудиторией (уже делала проект на эту тему)

ПРИСОЕДИНИТЬСЯ

Анастасия Митусова

Не бондарная и не мейнстримная свежесть в дизайне. На данный момент, многие проекты делаются по определённым трендовым шаблонам. К сожалению, их неправильно используют и люди не видят разницы между красивым и актуальным шаблоном, и чем-то подобным. Многие ресурсы захламлены и выдают какие-то приближённее варианты. Можно проанализировать, что сейчас предлагает дизайн этих лет, как он менялся, куда движется и в чем разница между свежестью и чистой, и подражанием и грязью.

Анастасия Голинко

Как сохранить человеческие отношения в эпоху цифровизации и тотального онлайна, чтобы не стать бездушным изображением на экране ваших гаджетов. Тонкости диджитал-психологии.

Анна Бойлученко

Fake it till you make it или история про казаться, а не быть. Как образ в социальных сетях влияет на восприятия себя? Легко ли отделить образ от настоящего человека – или это одно и то же?

Лера Шевцова

Меня волнует недостаток тактильного и визуального отклика при онйлан-взаимодействии между людьми.

Саша Кузнецова

У технологического прогресса очень много положительных сторон, но так же из-за развития технологий люди начинают терять свою приватную, личную жизнь. Люди становятся прозрачными, незащищенными, так как теряют свои права. То есть чем больше люди изобретают, тем сильнее сами же себя просвечивают. В немецком языке есть термин „Gläserner Mensch", который переводится как стеклянный человек — он используется прежде всего как метафора конфиденциальности, которая означает полное негативное просвечивание поведения людей (контролируемое государством, технологиями). Сейчас можно найти любую информацию о человеке с помощью социальных сетей, интернета. Это уже стало нормой, выкладывать фотографии с геолокацией, оставлять контактные данные и т.д. К тому же, есть ситуация с многочисленными камерами, например, в метро, которые сканирует лица, или просто Face ID . Непонятно к чему это все приведёт, как дальше технологии будут развиваться в этом ключе. Есть также проблема с созданием, распространением и потреблением информации, ведь это достигло небывалого уровня. Есть огромный разрыв между содержанием и реальными фактами (на циркуляцию так же влияют экономические и политические силы). Мне интересно, как это можно изменить. Как можно распространять информацию только с фундаментальными, проверенными фактами, генерироваться ценные знания.

Анна Алфёрова

Меня интересует видеопроизводство будущего/спектр социальных вопросов, которые можно решить с помощью визуальной культуры/интересует развитие карьеры студентов в рамках медиаиндустрии в данный момент/искусство и бытиё современного artist (в наше время эта фигура включает и элементы продюсирования и непосредственно творчества)/интересует международное сотрудничество (в том числе и в digital поле). Моя первичная задача: получить знание и опыт для лучшей организации своего продакшена, в котором "мы рассказываем истории" — и рассказать/внести свой вклад в индустрию.

Полина Мазитова

Роль науки в современном искусстве; арт-кодинг.

Екатерина Шаматонова

Как сделать, чтобы большинство населения имело доступ к диджитал коммуникациям (особенно актуально сейчас, когда некоторым людям приходится долго не видеть друг друга).

Лера

Как сократить время, проведённое за экраном телефона или компьютера, если в современном мире количество работы и активностей в Интернете только увеличивается, а некоторые офлайн события прекращаются, закрываются, утрачивают популярность?

Аня Алфёрова

Меня волнует современное NFT искусство и как его в физическом пространстве можно презентовать, волнует архитектура зданий будущего и переосмысление урбанистики в контексте Москвы, волнует сообщество кинематографистов и то, как делать кино с оглядкой на современные технологии. Волнуют новые профессии, хотелось бы проанализировать глобальные изменения, произошедшие с обществом (Россия/Москва), в котором я живу. Какие тренды появились? Волнует, как молодое поколение может себя реализовать и как искусство современности (графика, UC, картины, соц.сети) это отражают.

Анастасия Архипова

Виртуальная мода сейчас активно развивается. И есть много разных тем и вопросов для обсуждения. Сможет ли заменить виртуальная одежда реальную? Как долго нам ещё будут важны тактильные ощущения и факт физического обладания? Насколько такая мода помогает экологии, сколько ресурсов на неё тратится, какие плюсы и минусы. Как всё это влияет на наш образ в соцсетях и желание покупать огромное количество одежды каждый год? Как влияет на новые формы в моде, как расширяет границы? Будет ли нужна виртуальная одежда в условиях цифрового бессмертия и как она будет выглядеть? Как можно на этом зарабатывать, какие есть дизайнеры на данный момент? Ещё об этом можно говорить в связи с растущей популярностью виртуальных моделей. И многое другое)

Telling Stories Festival

Telling Stories — это международный фестиваль, основанный Факультетом коммуникаций, медиа и дизайна НИУ ВШЭ в 2018 году. Он посвящен тенденциям, инновациям и последним достижениям в области медиа, искусства, дизайна и креативных индустрий в целом.

За три года фестиваль стал платформой, где лидеры и эксперты искусства, дизайна, коммуникаций, новых медиа и моды со всего мира делятся своим видением текущих и глобальных трендов. На фестивале в разное время выступали: кинорежиссер Даррен Аронофски, фотограф и креативный директор Оливеро Тоскани, фэшн-дизайнер Хенрик Вибсков, кино- и телережиссер Алик Сахаров, директор Musee Galliera Мирен Арсалус, теоретик моды Валери Стил, популярный блогер Уба Батлер, актриса Ирина Горбачева и многие другие. Посмотреть запись мероприятий и интервью с героями прошлых лет можно в разделе «История» на этом сайте.

В 2021-м фестиваль пройдет в конце мая; его программа будет построена вокруг стратегических тем, через призму которых мы постараемся увидеть характерные приметы времени:

В 2021-м году Telling Stories переходит в новое качество: теперь это – не только фестиваль, проходящий раз в год; это серия инициатив и событий, направленных на обсуждение актуальной повестки в области медиа, дизайна, искусства, кино, фотографии, моды. Фестиваль становится постоянно действующей платформой для представителей креативных индустрий. Сообщество фестиваля — люди самых разных поколений, от бейби бумеров до Z, которых объединяет интерес к тому, что будет в будущем; к тому, что влияет на будущее уже сегодня. Материалы к темам и запись мероприятий, которые уже состоялись в 2021 году мы можете найти в разделах «Эфир» и «Темы» на этой сайте.

Оставьте свой имейл и мы пришлем вам приглашение на события фестиваля в числе первых.

Нажимая на кнопку, вы даете согласие на обработку персональных данных и соглашаетесь c политикой конфиденциальности

На странице использованы фотографии с fashion-показа студентов
Школы дизайна НИУ ВШЭ. Фото (с) Светлана Вайдер