В мире, где каждый второй — создатель, а алгоритмы конкурируют с талантом, ключевую роль играет не только идея, но и её стратегическая реализация. Продюсер сегодня — это одновременно визионер, управленец и проводник смысла. В рамках дискуссии мы обсудим, каким становится продюсер в эпоху перенасыщения контентом. Поговорим о том, какие навыки останутся востребованными, несмотря на технологические революции, кто формирует запрос на креатив — государство, индустрия или аудитория, и как ИИ меняет профессию продюсера: станет ли он соавтором или останется лишь инструментом?

Ключевые вопросы:

• Существуют ли универсальные навыки продюсирования, способные выдержать любые изменения?
• Как понять, чего действительно хочет аудитория, и как проектировать эмоции?
• Кто сегодня задаёт повестку — заказчик, рынок или зритель?
• Как использовать ИИ, чтобы усилить, а не заменить продюсера?
• Где и как нужно учиться, чтобы оставаться в профессии?

Спикеры:

Виктор Абрамов, креативный директор iFree, продюсер, медиаменеджер. В прошлом — CEO VK Records и креативный директор Black Star;
Анастасия Семёнова, директор по работе с партнерами национальной платформы «Художники.рф». Продюсер Церемонии открытия и закрытия Олимпийских и Паралимпийских Игр в Сочи в 2014;
Оксана Скрипка, режиссёр масштабных международных и всероссийских событий, автор и создатель блога о режиссуре и онлайн комьюнити событийных режиссёров.

Стратегические коммуникации перестали быть уделом только PR-отделов. Сегодня каждый крупный продюсерский проект — это сложная коммуникационная система, где важно всё: от упаковки идеи до фидбэка аудитории. Николай Картозия на примере эволюции «Пятницы!» покажет, как менять коммуникационную стратегию канала в кризис и оставаться «каналом обо всех удовольствиях жизни», когда рынок штормит.
Николай Горелый расскажет о фандрайзинге и коммуникациях с партнёрами: как продать идею фестиваля так, чтобы в неё поверили, и как выстраивать экосистему креативных продюсеров через Гильдию.
Антон Маслов и Алёна Кремер раскроют секреты коммуникации внутри кинопроцесса: как договариваться с режиссёрами, сценаристами и инвесторами, чтобы проект состоялся. Анастасия Урнова (НИУ ВШЭ, «После дедлайна») подведёт участников к пониманию того, что современное продюсирование — это высший пилотаж стратегических коммуникаций, где успех измеряется не только кассой, но и глубиной вовлечения аудитории.

Спикеры:
Николай Картозия, продюсер, создатель телеканала «Пятница»;
Алёна Кремер, кинопродюссер, DPG Russia, PEAK MEDIA;
Николай Горелый, креативный продюсер, со-основатель Гильдии Креативных Продюсеров, креативный продюсер в АНО ПЦ Креативная Экономика, основатель GEEK PICNIC;
Антон Маслов, сценарист, режиссер и продюсер хитов: сериалов «Последний богатырь. Наследие», «Вампиры средней полосы», «ИП Пирогова», фильмов «Многоэтажка», «Мужу привет».

Модератор: Анастасия Урнова, доцент Школы коммуникаций НИУ ВШЭ, автор и ведущая шоу «После дедлайна».

Экспорт культуры — это не только про имидж, но и развитие креативной экономики, рост которой может обеспечить именно экспорт. Отношение к российскому проходит через масштабную трансформацию на мировой арене. Несмотря на смену географических векторов и внешние вызовы, интерес к нашей культуре и контенту — от классического балета до современного кино — сохраняется. На встрече обсудим, как сегодня выглядит Россия за рубежом, какие ниши остаются востребованными и какие могут стать драйверами в ближайшем будущем.

Ключевые вопросы:

• География присутствия и культурный диалог: где и кого сегодня ждут? Существующие и новые рынки.
• Культурный ДНК: как упаковать культурный код в глобальный продукт.
• Барьеры и решения: честный разговор о логистике, юридических тонкостях и вызовах в текущих реалиях.
• Что необходимо для расширения присутствия на ключевых площадках и рынках.

В рамках сессии мы будем обсуждать текущие тренды при программировании и создании событий. Разберемся в том, что проектируется с самого начала? Создается ли сначала эмоция, а затем уже контекст события?

Спикеры:
Екатерина Герасимова, руководитель группы событий Ростелеком; 
Игорь Демидов, предприниматель из креативных индустрий. Сооснователь и CEO агентства событийного маркетинга N:OW, сооснователь и партнер агентства Teammate, автор ТГ-канала «Демидов сейчас» на 37 тысяч человек;
Надя Буяльская, CEO агентства Future Communications;
Алсу Хайрутдинова, руководитель агентства Kosmos Team – креативное агентство и продюсерский консорциум, объединяющий специалистов в области событийного маркетинга и продюсирования музейных и выставочных экспозиций.  Директор Международного фестиваля дизайна Design Act. Обладатель Gran Prix в номинации «Инновации» на Международном фестивале «Каннские львы» за проект MegaFaces для компании «МегаФон»; 
Яков Трахман, ивент-директор компании «Афиша»;
Константин Беляков, креативные лидер и партнёр BALAGAN. Обладатель четырех Каннских львов и более 100 международных наград в креативной индустрии, номинант премии Grammy за постановку в категории Best music video.

Модератор:
Никита Калинин, куратор профиля «Ивент-дизайн и экономика впечатлений» программы «Управление в креативных индустриях», режиссёр, театральный педагог, руководитель театральной мастерской Технопарка АНОО Физтех-лицея имени П.Л. Капицы.

Музыкальный рынок сегодня — это поле битвы между алгоритмами и контентом, талантами и эмоциями. Технологии меняют правила игры быстрее, чем артист успевает выпустить альбом. Что станет фундаментом индустрии к 2030 году, что исчезнет как мимолётный тренд, а что останется неизменным? В рамках дискуссии обсудим будущее музыкальной индустрии с экспертами, которые работают внутри системы.

Ключевые вопросы:

• Во что инвестировать музыкантам — в контент или продюсирование?
• Какие форматы продвижения уйдут в прошлое, а какие будут работать в долгую?
• ИИ как соавтор: уже реальность или ближайшее будущее?
• Какие вызовы станут ключевыми уже завтра?

Спикеры:
Янина Татарицкая, генеральный продюсер MTS  Live;
Сергей Горбачев, академический руководитель сетевой программы магистратуры «Продюсер в музыкальной индустрии» НИУ ВШЭ и РАМ имени Гнесиных;
Катерина Бергер, директор лейбла Legacy Music; 
Tesla Boy (Антон Севидов), певец, композитор,  организатор музыкальных событий.

Участники:
Карлотта Садино (Istituto Marangoni Milano);
Команда The Blueprint.

Модератор: Анзор Канкулов, руководитель направления «Мода» в Школе дизайна НИУ ВШЭ, журналист и эксперт в области моды, в разное время главный редактор журналов «ОМ», Harper’s Bazaar, Port, Black Square.

Тренд на искренность и человечность в коммуникациях активно развивается, и мы хотим поговорить о том, как сейчас коллаборации стали для брендов тёплой дружеской поддержкой, как они помогают брендам раскрываться для своей аудитории с новой стороны и как способствуют укреплению сообществ, которые формируются вокруг брендов.

Спикеры:
Мария Слесарева, руководитель отдела по работе с партнёрами Олимпийского комплекса «Лужники»;
Анна Баканова, ивент-менеджер В2В направления FLOWWOW.

2025 год запустил медиареволюцию: органический трафик СМИ упал на 15-60%, нейросети научились выдавать ответы быстрее людей, а читатель перестал верить в «идеальную картинку» . Как выживать и процветать в эту эпоху? Ответ дадут спикеры, для которых аутентичность стала работой. Главред «Москвички» Дарина Алексеева расскажет, почему журнал вышел за пределы Москвы и начал снимать моделей из «Московского долголетия» вместо профессиональных манекенщиц. Олеся Иванченко объяснит феномен доверия к шоу «Натальная карта»: почему звёзды готовы раскрываться именно у них, и при чем здесь «глянец наоборот». Вместе с модератором разберём кейсы, где отсутствие фильтров стало главным коммерческим активом.

Спикеры:
Дарина Алексеева, главный редактор журнала «Москвичка»;
Дарья Ковальчук, выпускница Школы коммуникаций, ex-Bottega Veneta Milano;
Олеся Иванченко, блогер и комик;
Татьяна Столяр, автор телеграм-канала «Антиглянец».

Модератор: Роман Бедтретдинов, главный редактор Sostav.ru.

Участники:
Фелипе Таборда, бразильский графический дизайнер и куратор. Специализируется на визуальном оформлении культурных и музыкальных проектов (обложки альбомов, плакаты, книги). Автор книги Latin American Graphic Design;
Лю Сяося, педагог, куратор и переводчик. Более 20 лет участвует в организации Международного фестиваля фотографии в Пинъяо (Китай), сотрудничая с всемирно известными кураторами, фотографами и педагогами из разных стран, а также организуя международные выставки с пяти континентов;
Александр Сучков, дизайн-студия и школа «Перасперадастра»;
Линанель Рорик, блогер, иллюстратор.

Модератор:
Ярослав Субботин, руководитель онлайн-кампуса и профиля «Коммуникационный дизайн. Онлайн» в Школе дизайна НИУ ВШЭ. Дизайнер, художник. Участник российских и зарубежных фестивалей дизайна, выставок современного искусства.

15:30 || Промо-ролик Высшей школы новостей.
Выступление Татьяны Ремезовой — главного редактора Высшей школы новостей, творческого руководителя ОП «Журналистика» Института медиа НИУ ВШЭ.

15:35 || Презентация Телередакции Высшей школы новостей.
Выступление Айгуль Мухатиновой — шеф-продюсера ВШН-ТВ. Показ фрагментов репортажей, рассказ о том, как снимаются итоговые выпуски новостей.
 
15:45 || Презентация Интернет-редакции Высшей школы новостей.
Выступление шеф-редактора Екатерины Фроловой. Показ форматов публикаций. 

15:50 || Презентация игрового шоу «Альтер Эго» — победителя Студенческого ТЭФИ 2025. Выступление генерального продюсера Елизаветы Золотовой. 

16:00 || Презентация ВШН-Радио.
Выступление шеф-редактора Софьи Кукариной. Продюсирование подкастов.

16:10 || Презентация «Международной Лиги».
Выступление шеф-редактора Виктории Солотенковой. Показ новостей на иностранных языках. 

16:20 || Презентация ТикТока Высшей школы новостей.
Выступление шеф-редакторов Александры Коршуновой и Катарины Жихор. Топ роликов по просмотрам. 

16:30 || Вопросы от аудитории.

Участники:
Андрей Максимов, генеральный директор Союза Российских Городов, председатель комиссии по территориальному развитию Общественной палаты РФ;
Дмитрий Соснин, заведующий кафедрой территориального развития имени В. Л. Глазычева Президентской академии (РАНХиГС);
Роман Ермаков, художник, скульптор, перформер, специалист по паблик-арту;
Алексей Щукин, заместитель главного редактора портала «Среда для жизни» ДОМ.РФ;
Анастасия Емельянова, продюсер Фонда поддержки регионального кинематографа;
Елена Галянина, режиссёр фильма «Многогранник Бокурадзе».

Модератор:
Наталья Ивановская, архитектор, психолог, автор методологии «Антропологический дизайн», эксперт по территориальному развитию, академический руководитель программы повышения квалификации Института развития креативных индустрий НИУ ВШЭ «Городское продюсирование. Управление социально-культурными проектами».

Спикеры:
Максим Королёв, продюсер, кинокомпания «Альянс»;
Владислав Пастернак, кинодистрибьютор, компания HHG;
Виктор Прокофьев, отборщик фестиваля студенческих фильмов «Святая Анна», куратор кинотеатра «Пионер»;
Павел Гутковский, директор студии анимационной компании ЯРКО;
Алексей Стасюк, СЕО Big Bag Films, продюсер, спикер, преподаватель, бизнес-трекер.

Модератор: Иван И. Твердовский, творческий руководитель профиля «Экранные искусства» в Школе дизайна НИУ ВШЭ. Кинорежиссёр, сценарист, лауреат российских и международных кинофестивалей, член Европейской киноакадемии.

Модератор:
Евгений Рубан, директор по развитию образовательной и проектной деятельности, координатор подразделения Лаборатории дизайна PRO EDUCATION.

 Панельная дискуссия соберёт экспертов в области образования и коммуникаций, чтобы представить ключевые образовательные форматы для школьников. Участники обсудят, как формировать мотивацию, развивать творческие способности и повышать медиаграмотность у подростков — через практики, насыщенные программы и современные подходы к обучению.

Спикеры:
Ирина Прокопьева, эксперт-практик в области ораторского мастерства и эффективной коммуникации, преподаватель Института медиа ВШЭ, медиатренер (Медиашкола);
Евгений Рубан, заместитель руководителя Школы дизайна по вопросам дополнительного образования, цифрового и бизнес-развития, руководитель Детской школы дизайна НИУ ВШЭ;
Ольга Афанасьева, заместитель декана ФКИ по работе с абитуриентами, руководитель Школы коммуникаций для юных и предметных школ по коммуникациям;
Мария Мордвинова, первый заместитель руководителя Школы коммуникаций.

Спикеры:
Дмитрий Бикбаев, российский режиссёр, актёр и продюсер, назначенный в 2025 году художественным руководителем московского Театра «На Покровке»;
Илья Морозов, директор Государственного академического Центрального театра кукол имени С. В. Образцова.

Модератор: Эмма Васильева, куратор специализации «Ивент. Театр. Перформанс» в Школе дизайна НИУ ВШЭ, дизайнер, автор и продюсер культурных проектов.

Гостеприимство в России выходит за рамки сервиса. Чтобы проект стал успешным, недостаточно построить отель или ресторан — нужно создать историю, легенду, которую примет клиент. Но и этого мало, если не обеспечить её надёжной инфраструктурой. В рамках дискуссии обсудим, как соединить ключевые элементы успеха: сторителлинг, концепцию и системную поддержку, чтобы бизнес гостеприимства был устойчив и востребован.

Ключевые вопросы:

• Инфраструктурный вызов: готов ли российский рынок к масштабированию концептуальных проектов и где брать ресурсы для роста?
• Как меняются запросы современного путешественника — и к чему должна быть готова индустрия?
• Почему «красивых стен» уже недостаточно и как сторителлинг становится инструментом капитализации объектов?
• Образовательный фундамент: кто и как будет строить будущее индустрии?

Спикеры:
Андрей Быстрицкий, президент фестиваля, декан Факультета креативных индустрий НИУ ВШЭ;
Игорь Бухаров, президент Федерации Рестораторов и Отельеров России (ФРиО). Директор Института Гостеприимства факультета креативных индустрий НИУ ВШЭ.

Спикеры:
Мария Сулейменова, член жюри Всероссийского креативного конкурса «Реклам-Конструктор», член-корреспондент отделения Дизайна Российской Академии Художеств, заместитель директора по творческим проектам Международной общественной ассоциации «Союз Дизайнеров», Член Московского Союза Художников, основатель и главный редактор портала designnews.ru;
Павел Родькин, член жюри Всероссийского креативного конкурса «Реклам-Конструктор», кандидат искусствоведения, доцент Школы коммуникаций;
Григорий Фёдоров, член Жюри Всероссийского креативного конкурса «Реклам-Конструктор», режиссёр-постановщик, сценарист, креативный директор, приглашенный преподаватель НИУ ВШЭ.

Модератор: Ольга Афанасьева, исполнительный директор Всероссийского креативного конкурса «Реклам-Конструктор» заместитель декана креативных индустрий.

Почему в 2030 году бизнес будет платить не за скорость, а за медлительность и эмпатию?

Спикеры:
Фёдор Ноздрин, дизайнер, арт-директор, преподаватель цифрового дизайна и UI/UX в Школе дизайна НИУ ВШЭ;
Алексей Боченин, режиссёр, креативный продюсер, создатель проектов на стыке кино, музыки и ИИ;
Алла Невечеря, практикующий психолог, культуролог, автор сценариев терапевтических спектаклей и иммерсивных проектов.

Модератор: Светлана Клименко, куратор корпоративного направления Школы дизайна НИУ ВШЭ, эксперт в B2B-коммуникациях и образовании.