TELLING STORIES 2025

Фестиваль прошёл 24 мая в Цифровом деловом пространстве (ЦДП) на Покровке, а его темой были истории — как язык, инструмент и форма.

Фестиваль был посвящён сторителлингу в самом широком смысле: от визуального и аудиального повествования до пространственного и телесного опыта. Участники исследовали, как личные и коллективные нарративы становятся основой культурных высказываний, проектов, брендов и сообществ, и обсуждали, как создаются истории в дизайне, архитектуре, моде, кино, медиа и городском пространстве.

В 2025 году фестиваль Telling Stories собрал более 50 спикеров из мира культуры, медиа, дизайна, технологий и образования — они делились опытом, идеями и вдохновляющими кейсами из креативных индустрий.

TELLING STORIES 2024

Фестиваль Telling Stories Fest 2024, приуроченный к десятилетию факультета креативных индустрий НИУ ВШЭ, развернул тему космоса как метафору собственной творческой вселенной.

В этом образе — безграничность идей, разнообразие направлений и энергия новых звёзд, которыми становятся студенты и преподаватели. На площадках Центра культур НИУ ВШЭ прошли лекции, мастер-классы и дискуссии, съёмки интерактивного подкаста и кинопоказы, а также показы студенческих проектов, выставки и питчинги с участием ведущих представителей креативных индустрий.

ПРОГРАММА TELLING STORIES FEST 2024

В центре внимания оказались креатив в рекламе и медиа, документальное и игровое кино, анимация, физический театр и новые цифровые инструменты. Обсуждались техники создания рекламных видеороликов — от кейсов «Каннских львов» до российских кампаний, природа креативности и её влияние на эффективность коммуникаций.

Значительное место заняли показы студенческих работ: документальный фильм «Запомнить то, что хочется забыть», посвящённый памяти трагедии в Беслане; анимационные проекты и короткометражные фильмы; спектакль «Чайка», поставленный в эстетике физического театра. Отдельный блок был посвящён искусственному интеллекту и трансформации творческих профессий: участники обсуждали, как меняется парадигма работы художников и дизайнеров в эпоху нейросетей и какие компетенции становятся определяющими.

УЧАСТНИКИ ФЕСТИВАЛЯ

▪ Вадим Булгаков, руководитель направления «Цифровой продукт, дизайн интерфейса, искусственный интеллект» в Школе дизайна НИУ ВШЭ.
▪ Владимир Евстафьев, доктор филологических наук, профессор НИУ ВШЭ, вице-президент АКАР, официальный представитель МФК «Каннские львы».
▪ Полина Ильина, академический руководитель направления «Кинопроизводство» в Институте кино НИУ ВШЭ.
▪ Игорь Кирикчи, сопредседатель Комитета креативных агентств, лауреат премии «Медиа-менеджер России», действительный член Российской академии рекламы, генеральный директор BBDO Moscow.
▪ Павел Мельников, руководитель телередакции Высшей школы новостей.
▪ Арсений Мещеряков, руководитель Школы дизайна НИУ ВШЭ, арт-директор, создатель дизайн-бюро Agey Tomesh и «Книги WAM».
▪ Гюзелла Николайшвили, президент фестиваля социальной рекламы и коммуникаций LIME.
▪ Александра Першеева, академический руководитель программы «Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ, заведующая кафедрой «История искусств».
▪ Татьяна Ривчун, заместитель декана Факультета креативных индустрий, директор Института развития креативных индустрий НИУ ВШЭ.
▪ Игорь Шаройко, старший педагог Института кино НИУ ВШЭ.
▪ Александр Цыпкин, писатель и сценарист.

TELLING STORIES 2023

Фестиваль Telling Stories 2023 был посвящён инновациям в креативных индустриях. Его темой стала «Внутренняя вселенная: интерактивная среда и метазнания».  

На фестивале обсудили, как создаётся контент для метавселенных, какие возможности и риски несёт сотрудничество с искусственным интеллектом и какие этические вопросы возникают в виртуальной среде. Фантасты, футурологи, режиссёры, художники, музыканты и дизайнеры говорили о форматах будущего и о том, как новые технологии трансформируют привычную картину мира.

ПРОГРАММА TELLING STORIES FEST 2023

Участники пытались выяснить, что такое настоящая креативность, зачем нам искуственный интеллект и станет ли возможным полное переселение людей в цифровую реальность. Обсуждались вызовы стремительно меняющегося мира, творческое мышление в эпоху алгоритмов, личный и корпоративный бренд, а также будущее блогосферы.

Значительное место заняли студенческие проекты и междисциплинарные форматы: фэшн-показ The Ark Show, перформансы астудентов направления «Ивент-дизайн. Театр. Перформанс», выставка предметного дизайна Design Futures.Synesthesia, экспозиции «Лаборатории плаката» и результатов всероссийского креативного конкурса «Реклам-Конструктор». В программу также вошли открытые интервью с представителями индустрии, металекции о кино, архитектуре и новых медиа, и ярмарка вакансий TSF.Карьера, объединившая студентов и работодателей креативного сектора.

УЧАСТНИКИ ФЕСТИВАЛЯ

▪ Ольга Брейнингер, писатель, ведёт авторскую колонку в онлайн-журнале «Лиterraтура», член Союза писателей Москвы.
▪ Юрий Гулитов, преподаватель направления «Коммуникационный дизайн и брендинг» в Школе дизайна НИУ ВШЭ, руководитель юнита HSE POSTER LAB в Лаборатории дизайна НИУ ВШЭ.
▪ Евгений Домников, управляющий директор, руководитель Управления по развитию креативных технологий «Сбера».
▪ Сергей Жигарев, критик, исследователь фантастики, составитель антологии «Новое будущее», соорганизатор премии «Новые горизонты».
▪ Анзор Канкулов, руководитель направления «Мода» в Школе дизайна НИУ ВШЭ.
▪ Ислам Ханипаев, режиссёр, сценарист, писатель, лауреат литературной премии «Лицей» (2021), финалист премий «НОС» (2021), «Национальный бестселлер» (2022) и «Ясная Поляна» (2022).
▪ Илья Лепешкин, руководитель профиля магистратуры «Концепт-дизайн» в Школе дизайна НИУ ВШЭ.
▪ Мария Степанова, руководитель направления «Предметный и промышленный дизайн» в Школе дизайна НИУ ВШЭ.
▪ Катерина Минкевич, продюсер.
▪ Арсений Мещеряков, руководитель Школы дизайна НИУ ВШЭ, арт-директор, создатель дизайн-бюро Agey Tomesh и «Книги WAM».
▪ Вадим Панов, писатель, исследователь будущего, лауреат литературных премий «Филигрань», «Звёздный мост», «Серебряная стрела».
▪ Екатерина Павелко, академический руководитель бакалаврской программы «Мода» в Школе дизайна НИУ ВШЭ.
▪ Валерий Печейкин, драматург, сценарист и журналист.
▪ Анна Подпрятова, директор по маркетинговым коммуникациям НИУ ВШЭ.
▪ Константин Фрумкин, кандидат культурологии, журналист, литературный критик, футуролог, один из основателей и координаторов Российской ассоциации футурологов.
▪ Ян Югай, фэшн-фотограф.

TELLING STORIES 2022

В 2022 году фестиваль Telling Stories впервые вышел за пределы Москвы и прошёл сразу в трёх городах — Санкт-Петербурге, Нижнем Новгороде и Казани.

Программа разрабатывалась совместно с локальными креативными сообществами и строилась вокруг их запросов и интересов. Фестиваль был нацелен на создание диалога между руководителями ключевых городских институций, представителями независимых инициатив и преподавателями НИУ ВШЭ. Состоялось более 30 событий разных форматов: резиденции, воркшопы, марафоны, дискуссии, мастер-классы, перформансы, выставки, лекции, лаборатории и круглые столы. Участниками фестиваля стали почти 3000 человек. 

ПРОГРАММА TELLING STORIES FEST 2022

В Нижнем Новгороде прошли бизнес-инкубатор «Новые медиа» с питчингом проектов и разбором кейсов, а также резиденции «Звук», «Мода» и «Дизайн». Итогом стали концерт «Индустриальный Нижний», воркшоп-постановка trunk show и разработка проектов, посвящённых региональной идентичности и брендингу.

В Казани состоялось 15 событий на четырёх площадках: круглый стол о развитии креативных индустрий, марафон металекций, выставка Лаборатории плаката НИУ ВШЭ «Типографика экспрессии», лекции и концерт молодых музыкантов. Специально к фестивалю был создан звуковой арт-объект «Казань. Звуки города».

В Санкт-Петербурге прошёл марафон металекций с участием 22 спикеров из сфер архитектуры, моды, медиа и культурного менеджмента. Программа объединила дискуссии о современных креативных практиках и новых форматах работы в индустрии. За день фестиваль посетило более 500 человек.

УЧАСТНИКИ ФЕСТИВАЛЯ

▪ Алексей Баженов, визионер, основатель Института развития индустрии моды Beinopen.
▪ Вадим Вишневский, владелец и исполнительный директор MIXAR.
▪ Илья Вершинин, кастинг-агент, сооснователь кастинг-бюро Identikit.
▪ Глеб Глонти, руководитель агентства культурных инициатив и лаборатории звуковых исследований Kotä, генеральный продюсер и куратор фестиваля современного искусства Experimental Music and Art (EMA) Expo.
▪ Анзор Канкулов, руководитель направления «Мода» в Школе дизайна НИУ ВШЭ.
▪ Тимофей Кайгородов, учебный мастер направления «Саунд-арт» Школы дизайна НИУ ВШЭ.
▪ Любовь Котлярова, академический руководитель Школы дизайна НИУ ВШЭ — Нижний Новгород.
▪ Юрий Гулитов, преподаватель направления «Коммуникационный дизайн и брендинг» Школы дизайна НИУ ВШЭ, руководитель Лаборатории плаката НИУ ВШЭ.
▪ Григорий Шмидко, звукорежиссёр и технический координатор направления «Саунд-арт и саунд-дизайн» Школы дизайна НИУ ВШЭ.
▪ Екатерина Павелко, куратор профиля «Мода» Школы дизайна НИУ ВШЭ.
▪ Мадина Тимерзянова, директор Национальной библиотеки Республики Татарстан.
▪ Константин Фрумкин, кандидат культурологии, журналист, литературный критик, футуролог, один из основателей и координаторов Российской ассоциации футурологов.
▪ Митя Харшак, руководитель Школы дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург.
▪ Пьер-Кристиан Броше, коллекционер, организатор выставок, телеведущий, куратор профиля «Кураторство и арт-менеджмент» бакалаврской программы «Управление в креативных индустриях» НИУ ВШЭ.
▪ Татьяна Ривчун, заместитель декана Факультета креативных индустрий, директор Института развития креативных индустрий НИУ ВШЭ.
▪ Анна Ялова, и.о. директора ЦВЗ «Манеж», куратор и продюсер выставочных проектов.

TELLING STORIES 2021

Четвёртый международный фестиваль Telling Stories был посвящён тенденциям, инновациям и актуальным достижениям в сфере медиа, искусства и креативных индустрий.

Фестиваль объединил экспертов индустрии, преподавателей и студентов, став площадкой для обсуждения того, как меняются коммуникации, форматы контента и профессиональные роли в цифровую эпоху. Особое внимание было уделено блогосфере и экономике инфлюенсеров, трансформации медиапространства и особенностям поколения Z как новой аудитории и новых авторов. Отдельной тематической линией стал космос — как объект научного интереса, культурный образ и источник вдохновения для медиа и визуальных практик.

ПРОГРАММА TELLING STORIES FEST 2021

Ключевыми темами программы стали экономика блогерства, новые форматы медиакоммуникации и трансформация аудитории. В рамках открытой дискуссии «Экономика блогерства» инфлюенсеры и представители рекламной индустрии обсудили, как выстраивается успешный блог, когда начинается монетизация и каков жизненный цикл популярности в цифровой среде. Отдельная встреча была посвящена будущему медиапространства — эксперты говорили о том, сможет ли новое поколение изменить традиционные медиа.

В программу также вошли мастер-классы по созданию комиксов и визуальному сторителлингу, занятия по астрофотографии и космической журналистике, а завершилась она викториной «Космос и медиа» для любителей научной фантастики. Фестиваль стал точкой пересечения профессионального опыта, академического знания и новых медийных практик.

УЧАСТНИКИ ФЕСТИВАЛЯ

▪ Мари Гринде Арнтцен, норвежская писательница и журналистка, специалист по социальной антропологии, преподаватель журналистики и семиотики в Школе модной индустрии (SoFI) в Осло.
▪ Людмила Алябьева, историк моды, шеф-редактор журнала «Теория моды: одежда, тело, культура», преподаватель программы «Бренд-менеджмент в индустрии моды» НИУ ВШЭ.
▪ Джакомо Бенелли, сооснователь, преподаватель и пресс-секретарь школы Mimaster.
▪ Андрей Гельмиза, руководитель книжного фестиваля «Красная площадь», директор Московской международной книжной ярмарки и Новой Московской международной детской книжной ярмарки.
▪ Борис Гройс, теоретик современного искусства и философ.
▪ Иван Кану, сооснователь и директор школы Mimaster, куратор Illustrator's Survival Corner на книжных ярмарках в Болонье, Шанхае и Москве.
▪ Арсений Мещеряков, руководитель Школы дизайна НИУ ВШЭ, арт-директор, создатель дизайн-бюро Agey Tomesh и «Книги WAM».
▪ Анастасия Нефёдова, креативный продюсер профиля «Ивент. Театр. Перформанс» в Школе дизайна НИУ ВШЭ.
▪ Татьяна Ривчун, заместитель декана Факультета креативных индустрий, директор Института развития креативных индустрий НИУ ВШЭ.
▪ Олег Семёнов, специалист по истории космонавтики, фотограф, автор выставок по космической фотографии.
▪ Владимир Сурдин, астроном, доцент физического факультета МГУ, старший научный сотрудник ГАИШ МГУ, член Международного астрономического союза.
▪ Дмитрий Фишбейн, директор Лицея НИУ ВШЭ.
▪ Александра Хейфец, руководитель проекта «Каскад. Проект как метод», заместитель директора по развитию Музея Москвы, преподаватель ФКМД НИУ ВШЭ.

TELLING STORIES 2020

Третий фестиваль Telling Stories прошёл в онлайн-формате и был посвящён теме «Новая норма // новая реальность».

В центре внимания оказались изменения, которые затронули искусство, медиа, кино, моду и коммуникации, а также новые формы существования культурных и образовательных институций в цифровой среде. Особое внимание было уделено развитию онлайн-выставок и перформативных практик, а также поиску новых способов рассказывать истории через разные медиа — от моды и кино до саунд-арта и алгоритмической музыки.

ПРОГРАММА TELLING STORIES FEST 2020

Ключевыми темами программы стали трансформация культурных институций, цифровизация искусства и образования, новые форматы публичной коммуникации и переосмысление роли сторителлинга в креативных индустриях. В рамках дискуссий участники обсуждали, как меняются музеи, вузы и медиа, какие очертания приобретает «новая норма» и как рассказывать истории в меняющемся мире.

В программу вошли онлайн-дискуссии с участием представителей искусства и образования, десктоп-показ студентов направления «Мода», виртуальные выставки Галереи Школы дизайна НИУ ВШЭ , показы видеоарта и анимации, а также музыкальный перформанс «Концерт в пустом зале». Фестиваль объединил дизайн, кино, моду, саунд-арт и современное искусство, продемонстрировав, как креативная среда адаптируется к новой цифровой реальности и осваивает онлайн-пространство как полноценную площадку для творчества и диалога.

УЧАСТНИКИ ФЕСТИВАЛЯ

▪ Людмила Алябьева — академический руководитель аспирантуры Школы дизайна НИУ ВШЭ, шеф-редактор журнала «Теория моды: одежда, тело, культура».
▪ Пол Уильям Скотт Андерсон — британский кинорежиссёр, сценарист и продюсер, создатель серии фильмов «Обитель зла».
▪ Леонид Алексеев — куратор профиля магистратуры «Создание фэшн-бренда» в Школе дизайна НИУ ВШЭ и профиля бакалавриата «Дизайн одежды» в Школе дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург, основатель бренда House of Leo.
▪ Никита Бугаев — музыкант, композитор и саунд-дизайнер, сотрудничавший с Nike, The Guardian, Channel 6 UK и др.
▪ Евгений Вороновский — руководитель направления «Саунд-арт и саунд-дизайн» в Школе дизайна НИУ ВШЭ.
▪ Анзор Канкулов — руководитель направления «Мода» в Школе дизайна НИУ ВШЭ.
▪ Егор Матвеев — театральный режиссёр, актёр, автор проектов в Gogol School и Центре им. Вс. Мейерхольда.
▪ Арсений Мещеряков — руководитель Школы дизайна НИУ ВШЭ, дизайнер, создатель дизайн-бюро Agey Tomesh и издательства «Книги WAM».
▪ Анна Наринская — преподаватель Школы дизайна НИУ ВШЭ, журналист, литературный критик, куратор выставок.
▪ Вадим Перельман — режиссёр и сценарист фильмов «Пепел», «Дом из песка и тумана», «Мгновения жизни» и сериала «Измены».
▪ Татьяна Ривчун — заместитель декана Факультета креативных индустрий НИУ ВШЭ, директор Института развития креативных индустрий НИУ ВШЭ, генеральный продюсер фестиваля.
▪ Юрий Сапрыкин — российский журналист, музыкальный критик и радиоведущий, главный редактор журнала «Афиша» (2003–2008).
▪ Валери Стил — историк моды, главный редактор журнала Fashion Theory, куратор и директор музея в Технологическом институте моды.
▪ Зельфира Трегулова — генеральный директор Государственной Третьяковской галереи.

TELLING STORIES 2019

В мае 2019 года Telling Stories прошёл в Москве на площадке «Цифрового делового пространства». Он стал масштабной профессиональной платформой для встречи представителей креативных индустрий, медиа, бизнеса и академического сообщества.

За два дня фестиваль собрал более 4000 посетителей, объединив российских и международных экспертов, студентов и абитуриентов, которые только начинают свой путь в индустрии. Миссией фестиваля стал обмен опытом, обсуждение инновационных решений и формирование диалога между образованием и рынком.

ПРОГРАММА TELLING STORIES FEST 2019

Программа включала пять направлений — кино, медиа, коммуникации, дизайн и искусство — и объединила более 80 событий: лекции, мастер-классы, воркшопы, дискуссии, шоукейсы, фэшн-показ, выставку паблик-арта и театральный перформанс. В центре внимания оказались креативные инновации, новые бизнес-модели, цифровой сторителлинг, коммуникационные стратегии и развитие эмоционального контента.

Хедлайнерами фестиваля стали международные предприниматели, режиссёры, журналисты и креативные лидеры, чьи проекты повлияли на развитие цифровых платформ, киноиндустрии и современных медиа. Их выступления были посвящены новым бизнес-моделям, инновациям в коммуникациях и тому, как технологии меняют производство и распространение контента. В рамках дискуссий обсуждались будущее медиа и кино, работа с аудиторией, роль данных в стратегиях брендов, а также значение дизайна и искусства в формировании культурной среды.

УЧАСТНИКИ ФЕСТИВАЛЯ

▪ Уба Батлер — британский журналист и медиапровокатор, корреспондент Vice.
▪ Эй Джей Вайссбард — художник по свету и сценограф.
▪ Филипп Григорьян — режиссёр и художник театра.
▪ Галарина Долговых — продюсер Strelka Film Festival.
▪ Сергей Зверев — руководитель Департамента интегрированных коммуникаций НИУ ВШЭ.
▪ Йонас Кьелльберг — предприниматель, сооснователь Skype, инвестор международных цифровых проектов.
▪ Дмитрий Маневич — руководитель управления маркетинга и партнёрского сервиса Олимпийского комитета России.
▪ Алик Сахаров — американский режиссёр и кинооператор.
▪ Мария Семендяева — искусствовед, журналист, редактор проекта «Большой музей».
▪ Илья Шагалов — видеохудожник.
▪ Татьяна Соколова — старший преподаватель Департамента интегрированных коммуникаций НИУ ВШЭ.
▪ Намгей Зам — независимая журналистка из Бутана.
▪ Виктория Чмаль — управляющий директор агентства DPG.
▪ Жу Монтвилайте — режиссёр театральных и фестивальных шоу.

TELLING STORIES 2018

Первый фестиваль Telling Stories Fest прошёл в 2018 году в Москве и стал отправной точкой для большого международного проекта. Он задумывался как пространство встречи глобальных звёзд и молодых профессионалов креативной индустрии.

С самого начала это была не «конференция со сцены», а открытая площадка, где сторителлинг стал объединяющим языком для всех направлений — от дизайна и современного искусства до медиа и коммуникаций. Это было пространство живого диалога: здесь можно было задавать вопросы, спорить, пробовать новые форматы общения, а участники не просто рассказывали о своих проектах, а показывали, как рождаются идеи, выстраивается визуальный образ и история превращается в культурное событие.

ПРОГРАММА TELLING STORIES FEST 2018

Программа объединила четыре тематических трека — коммуникации, медиа, дизайн и современное искусство — и около 60 событий: лекции, публичные выступления, мастер-классы, ток-шоу и презентации. Среди главных гостей — режиссёры голливудских проектов и новаторы авторского кино, влиятельные графические дизайнеры, фотографы, определившие визуальный язык мировой рекламы и модной индустрии, кураторы ведущих европейских музеев и продюсеры крупнейших киношкол. 

Одним из центральных событий стала выставка студенческих работ Школы дизайна «Феномены», выстроенная как site-specific экспозиция в индустриальном пространстве Digital October. Работы — от живописи и графики до видеоарта, инсталляций и VR-проектов — были представлены без привычных музейных подписей, чтобы зритель вступал с ними в прямой диалог. Программу дополняли проекты виртуальной реальности, открытые онлайн-трансляции с возможностью задавать вопросы спикерам в реальном времени и интерактивные форматы, превращающие фестиваль в живую лабораторию сторителлинга.

УЧАСТНИКИ ФЕСТИВАЛЯ

▪ Людмила Алябьева — академический директор Аспирантской школы по искусству и дизайну НИУ ВШЭ, шеф-редактор журнала «Теория моды».
▪ Мирен Арсалус — директор парижского музея моды Palais Galliera (Франция).
▪ Даррен Аронофски — режиссёр, сценарист, продюсер (США).
▪ Егор Белков — шеф-редактор «Афиша Daily».
▪ Тимур Бекмамбетов — кинорежиссёр и продюсер.
▪ Эрик Брандт — графический дизайнер (США).
▪ Андрей Быстрицкий — декан факультета коммуникаций, медиа и дизайна НИУ ВШЭ.
▪ Филип Видман — режиссёр (Германия).
▪ Хенрик Вибсков — дизайнер-авангардист, художник и музыкант (Дания).
▪ Гусейн Гасанов — топ-блогер.
▪ Николай Дыбовский — руководитель и куратор направления «Гейм-дизайн и виртуальная реальность» в Школе дизайна НИУ ВШЭ.
▪ Александр Ермоленко — директор департамента дизайна «Рамблер».
▪ Василий Кистяковский — сооснователь магазина комиксов «Чук и Гик» и издательства Jellyfish Jam.
▪ Ярослав Кузьминов — ректор НИУ ВШЭ.
▪ Арсений Мещеряков — руководитель Школы дизайна НИУ ВШЭ, арт-директор, создатель дизайн-бюро Agey Tomesh и «Книги WAM».
▪ Семён Михайловский — ректор Санкт-Петербургского академического института живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина.
▪ Александра Санькова — директор Московского музея дизайна.
▪ Лидия Седроне — кинопродюсер, бывший исполнительный директор The Walt Disney Co.
▪ Андрей Фурсенко — помощник президента РФ.